先是一则广电总局对网络视听节目的管理通知，把网综节目的政策红线与电视节目拉平，各大视频网站深受影响。再是一轮对微博微信自媒体大号（如咪蒙、卓伟、毒舌电影）的封号禁言，一扫网络八卦盛行娱乐至死的歪风。而后一则要求新浪、A站关停视听节目通知，更是令一众视频平台风声鹤唳，纷纷自查自纠。

电视领域，好声音版权之争的拉锯战继续如火如荼，原创综艺大量涌现，模式节目几乎绝迹，综艺广告市场开始逐渐回归理想，5亿成冠名天花板，广告亟待探寻新增长点。

同时，电视和视频媒体都遭遇了格局性的颠覆力量。上半年，IPTV用户首度突破1亿大关，与OTT一起对现有电视传输格局形成冲击。电视频道的体制改革加快，开始关停不创收的电视频道和广播频率。

本文，我们来回顾2017年上半年的传媒业十大事件，并梳理这些事件背后所折射的行业趋势。

❅  网络视听节目要坚持与广播电视节目同一标准、同一尺度，把好政治关、价值关、审美关，实行统筹管理；

❅  未通过审查的电视剧、电影，不得作为网络剧、网络电影上网播出。导向不正确的电视综艺节目，也不得以网络综艺节目的名义在互联网、IPTV、互联网电视上播出；

❅  不允许在广播电视播出的节目，同样不允许在互联网（含移动互联网）上播出。禁止在互联网（含移动互联网）上传播的节目，也不得在广播电视上播出。

❅  不得在互联网（含移动互联网）、广播电视等任何平台上以任何形式传播所谓“完整版”、“未删减版”、“未删节版”及“被删片断”等节目（含镜头片断）。

早在5月25日，广电总局官网发布公告《总局责令腾讯网视听节目深入整改》，公告中指出，腾讯公司违反规定、存在的问题包括：传播自采自制的时政社会类视听节目、直播新闻节目，大量播放低俗节目，腾讯微信公众号、移动客户端播放视听节目管理中存在各种问题。针对腾讯公司违反国家多项规定，曾四次约谈公司负责人，并责令其全面整改，并依法对其违规行为进行处罚。

6月22日，国家新闻出版广电总局发文《国家新闻出版广电总局要求“新浪微博”、“ACFUN”等网站关停视听节目服务》。

随后，AcFun于官方微博对此事作出声明，称将按照国家相关法律法规和管理要求，严格加强视听节目的管理，全面展开网站内部整改，进一步规范视频服务，努力为广大用户营造一个清朗的网络环境。

与此同时，新浪微博也针对广电总局的通知给出了回应。新浪微博称，将按照国家相关法律法规和管理要求，严格加强视听节目的管理，进一步规范视频服务，也会及时向社会和媒体公开，接受社会监督。

A站视频遭叫停后，B站宣布7月5日上传视频须实名制。业内人士指出，B站此次公告是在公开回应总局政策，虽然B站拥有《信息网络传播视听节目许可证》，但依然还是要加强监管，净化网络。

6月，一场娱乐媒体领域的整风运动刮起，6月7日，先是“风行工作室官微”、“全明星探”、“中国第一狗仔卓伟”、“名侦探赵五儿”、“长春国贸”、“娱乐圈揭秘”等一批娱乐圈流量大号全网被封。紧随其后，新浪微博发布了《关于关闭炒作低俗追星账号的公告》。不仅是娱乐号被封，以“辣鸡汤”闻名的咪蒙疑似遭到禁言。次日，包括“关爱八卦成长协会”、“毒舌电影”、“严肃八卦”、“南都娱乐周刊”在内的25个账号陆续被封。

一夕之间风云激变，娱乐大号们人人自危，担心这场风暴是否还会蔓延，下一个被封的会不会是自己？以及这次整风到底会持续多久？甚至有人喊出了“自媒体的冬天要来了”的哀鸣。

各路消息显示，“限韩”的力度和范围进一步扩散，各大视频网站与相关版权站、论坛停止更新一切韩国节目，多档韩国节目2017年最新的内容都被下架。

自去年美国在韩国部署“萨德”反导系统起，中韩关系紧张，国内就开始流传“限韩令”的说法。从韩星参与的电视剧、电影、综艺节目播出、上映及韩星来华演出受限，到韩国制作团队及韩国模式节目都受到管控，韩国元素恐遭彻底赶出大小荧幕，“限韩令”的力度始终呈现加强之势。

与此同时，几大主流视频网站正在更新的韩国综艺节目都已下线，包括《超人回来了》、《新婚日记》、《Running Man》、《隐秘而伟大》、《新西游记3》等在内的在播节目的视频链接均显示“404”。

近年来，尤其是2012年国家政策层面大力推进三网融合以及“宽带中国”战略的出台，为IPTV的快速发展带来基础保障。

2015年以来，随着视听产业进入大视频时代，运营商开始寻求新的增长点转型视频业务探索，以及广电新媒体和运营商历经多年磨合之后，找到一条相互认可的合作模式之后，共同推动IPTV发展，使其用户量以井喷之势发展。

IPTV已成为中国电视收视的重要渠道已经毋庸置疑。

工信部最新数据显示：2017年上半年，我国IPTV用户数已经突破1亿户。对全国各地的有线电视网来说，iptv简直就是噩梦！有线电视运营商，面临迅速转型的问题！

视频竞争格局呈现三足鼎立之势，百度系的爱奇艺、阿里系的优土、腾讯系的腾讯视频占据超过50%的市场份额。

2017年视频第一梯队战略布局聚焦平台生态：优酷背靠阿里，以全平台大数据为核心，打造全链路营销；腾讯视频依托腾讯在社交、娱乐、信息领域的优势，实现平台化打通，扩大影响力；爱奇艺2017年工作重点是围绕IP打造泛娱乐化产业链，提供一站式的娱乐及消费服务。

除此之外，布局特色内容是形成差异化区隔的重要手段，如腾讯覆盖国内外大片、引进海外高品质纪录片；优酷发力直播综艺、打造垂直类爆款网综；爱奇艺持续推出网N代作品。

2016年，内容创业的风口，众多头部PGC脱颖而出，罗辑思维、万合天宜、papi酱等都火了，这些头部内容生产者做大了内容产业的蛋糕，让大量腰部内容生产者得以分食，也让MCN成为最火热的新风口。

2017年，短视频集束式爆发性增长，让传统和新媒体都措手不及，短视频来了，如何进行商业化，人们还在探索中，但MCN无疑最高效和集约化的商业模式之一。

MCN（Multi-Channel Network）是一种多频道网络的产品形态，将PGC内容联合起来，在资本的有力支持下，保障内容的持续输出，从而最终实现商业的稳定变现。其中，最为人津津乐道的例子要数迪斯尼5亿买下的Maker Studios。

可以说，稳定的大规模高质量生产头部PGC的生产方式背后，都是顶尖MCN在支撑，除了内容的量产化，MCN的效率价值更重要是体现在红人养成的工业化，包括筛选、定位、养成、流量放大、社群维护等等。

《人民的名义》收视破5！万万没想到，这样一部给人感觉只会在CCTV8播出的电视剧，会火成现在这个程度。

被称为“史上最大尺度反腐剧”的《人民的名义》引发全民追剧热潮，从播出开始，这部剧的收视率几乎每天都在暴涨！网络播放量更是早早突破10亿次。该剧不仅在豆瓣上得到高达9.0的高分，更被紫光阁、共青团中央、人民日报、新华社等众多党和政府的官方媒体多次报道，吸引了从中青年到00后、甚至10后等各个年龄层的大批粉丝。

“达康书记”等一批老戏骨更是意外成为“网红”，连他的“御用水杯”同款都受到追捧。在当下对IP盲目崇拜、对套路机械复制、对功利狂热追求成为常态的电视剧市场，《人民的名义》无疑是一股清流。

今年5月17日，唐德影视作为被告方，浙江广电集团因“好声音”对唐德影视发难。浙江广电、浙江蓝巨星国际传媒对唐德影视及公司全资子公司唐德传媒提起诉讼，请求判令唐德立即停止使用《中国好声音》电视节目栏目名称/频道栏目节目名称的不正当竞争行为，并索赔经济损失人民币1.2亿元及合理费用支出50万元。

5月24日，有唐德影视与灿星文化之间的“好声音”商标侵权案在北京知识产权法院正式开庭审理。唐德影视原告、被告身份来回转换，以“好声音”版权为中心，与灿星文化、浙江广电集团形成一个纠葛复杂的大三角。

2017年各卫视综艺节目数量较去年有增无减，而户外节目依旧是其中的重头，据不完全统计，湖南、浙江、东方、江苏、安徽、北京六大卫视2017年的户外综艺总数预计在27档左右。

但广告主的亿元冠名去向，依旧集中在头部卫视的热门节目，王牌综N代节目有口碑和收视基础，冠名费相对其他节目高出数倍。同时，2017年对于综艺节目市场来说将是一个转折之年，不少一线卫视的项目招商变得十分困难，二三线卫视则更困难，那么综艺市场增长点在哪儿？

在很多电视台都是有一些僵尸频道，成为电视台管理的难点，消耗台里的各种资源，却自己养不了自己。

2017年4月出台的《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》，在政策层面明确规定了，部分频道和频率可以进行关停。政策一出，山东省便宣布关停部分频道和频率。

山东对区级广播电视台形成“立、转、撤”的思路。根据省局通知，山东拟关停大多数区级广播电台，将其改为广播电视站，关闭无线频道频率播出。注意，这里说的是“频道频率”，也就说，区级电视、区级广播节目都将被停播。

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本文通过对2017年上半年电视业突出现象的梳理，为您展示一个电视媒体行业的全貌。

IPTV和OTT正在成为中国电视业格局的一股生力军！假以时日，IPTV将会全面超过有线电视用户规模。据预测，2019年IPTV用户规模将达到2亿。届时IPTV用户将达到并超过有线电视用户规模，成为第一大家庭收视渠道。

OTT大屏广告起步于2015年，而2016年是OTT大屏广告开始爆发式增长的一年。2016年中国OTT广告市场规模约为9.7亿，较2015年增长384%。未来几年，OTT广告市场仍将保持高速增长，预计2019年中国OTT广告市场规模将超过100亿元。

而2017年一季度，有线电视用户总量降至2.51亿户，环比减少172.8万户。这是继去年第四季度有线电视用户首次出现负增长之后，连续两个季度有线电视用户“跌跌不休”，用户流失呈加速态势。

而2016年底，IPTV用户总数达到9000万户，再加上中国移动2500万OTT电视用户，三家运营商电视用户总量在2016年已经突破1亿大关。此外有线电视缴费用户在2017年第一季度也出现负增长，2017年有线电视运营商将会面临严峻的困难。

上半年又出现了很多唱衰电视业的声音，而且各项指标的确也呈现出这个趋势——观众人均电视观看的时长在2016年的时候已经下降到了历史的最低值，平均每人每天155分钟。尤其是年轻人正在远离电视，更多使用新媒体进行娱乐消费。同时我们也看到，电视广告投放已经连续三年出现了明显的下滑。在去年的时候，总体来看投放额已经下降了3.7%，广告时长减少了4.4%。

但是我们也可以注意到另外一个有趣的现象，虽然整体的电视行业下行，但是电视综艺至少在今年以前，在2015、2016年呈现的是逆势上扬的趋势。为什么会有这样一个势头？因为它相对别的内容形态来说有更强的广告吸附能力，反而成为了各大平台依赖的产品。

央视作为国家级媒体，是国家新闻、体育、财经等国际国内大事件的发布平台，具有不可撼动的政治地位，和毋庸置疑的公信力，有大事看央视已成共识。另外在综艺、电视剧及文化类节目上也加大投资力度和创新力度，晚间收视份额更是实现大幅增长。

一线卫视借势大资本，与优秀的综艺、影视制作公司合作，聚合优质内容资源，优质内容带来强大的吸金力，全国卫视营收近8成由四大卫视贡献。内容带来的不只是收视，还有软性植入的网络传播价值、话题、粉丝经济等辐射力。在内容-资本的良性运转下，一线卫视强者恒强。

二三线卫视竞争压力更大，差异化求生存，深耕区域市场。

根据CM52数据显示，今年上半年并未出现收视过3的季播综艺节目，类似当年《中国达人秀》的爆款模式缺席”。即便是《奔跑吧3》也开始显现颓势，与前几季相比，收视率也出现较大滑坡。这也传递出一个信号：中国综艺市场已经走出了最初的市场红利期，开始有逐渐转冷的迹象。

这种变化其实未必是一件坏事———大众注意力的分散，恰恰能够帮助中国综艺人戒掉以往“跟着模式走”“冲着明星看”的浮躁心态。冷静下来的市场，其实也为中国综艺迈向成熟、找到属于自己的定位提供了空间。 

上海电视节上，世熙传媒总裁刘熙晨透露，各个卫视平台的广告经营都有非常明显的下降，使得某一线卫视去年80%的综艺是亏钱的，2017年甚至会比2016年更严峻。除了电视综艺，视频网站的网综似乎日子也不太好过。

《十三亿分贝》制片人马力曾表示：“估计网综70%都是赔的。” 有导演在接受采访时表示，150档网综有100档是在贴钱做，大量节目都赔钱。

在日前举办的爱奇艺网络综艺高峰论坛上，爱奇艺首席内容官王晓晖分析，造成网综早衰的原因有三点：

王晓晖认为，网综并没有显示出和电视综艺本质上的区别，“整个网综表现的是电视手段过多，没有体现互联网的鲜明特点，大家可能看了假网综。

而此前网上有文章《明星拿走真人秀成本的三分之二，然而电视台已经开不出工资》更是尖锐地指出明星在综艺节目中不合理的分成比例。据星驰传媒朱化凯团队对于成本的核算发现，一个传统卫视综艺项目的艺人成本，最多能占到项目投资的60%，制作成本占30%，剩下的5%~10%会用于宣发、广告。

在政策趋严、明星成本过高、爆款综艺匮乏、注意力成本日益高涨的当下，综艺高度依赖广告的单一模式的弊病凸显出来，不难看出，中国综艺市场已经走出了最初的市场红利期，开始有逐渐转冷的迹象。

2017年，综艺领域综N代延续热度，喜剧、相亲、影视IP、文化类综艺也有多元创新。以《72层奇楼》为代表的影视IP改编为综艺IP，希望借助强大的粉丝基础和关注度，开辟综艺新模式。另外湖南、东方及江苏卫视，还打造多档文化类节目，为综艺注入清流。

综艺原创匮乏，模式荒依旧是市场的一大痛点。《中国好声音》火了之后出现一批良莠不齐的同款，类似的歌唱节目模式版权被疯狂抢购。盲从模式，向爆款看齐的急功近利恰是中国综艺的一大症结。

但随着诸如《中国诗词大会》《朗读者》《见字如面》等具有本土特色的创新精品、垂直型节目的抬头，综艺市场逐渐树立品牌意识与文化自信。无论是一线卫视还是二线卫视，都已经或者正在推出至少一档文化类综艺。在可预见的一两年里，文化类节目将雨后春笋般涌现，就如同前几年的音乐选秀节目，或许这又是一个循环。

此外，随着超级网综时代的来临，部分卫视综艺面临着停播或者改版，老牌综艺的疲态显现。

2017上半年的电视剧市场可以说是波澜壮阔，相当震撼：从剧目看，黑马频现，反腐涉案剧《人民的名义》创造近十年来的收视高峰；青春娱乐对阵年代大戏，IP剧口碑收视难以兼顾，热议话题层出不穷。

从播出平台看，在“一剧两星”政策背景下，强势平台强化大剧资源垄断，省级卫视马太效应继续强化；互联网视频继续扩张，先网后台成为常态，台网同步进军一线卫视黄金档剧场。

根据酷云互动数据，黄金时段五大卫视电视剧播出时长都在40%-60%之间。五大卫视更侧重都市剧，湖南、浙江、江苏都市剧比重超过40%。五大卫视黄金档剧场全面播出首轮剧，湖南全面独播，东方、浙江、北京、江苏强强联合。湖南、东方、北京、安徽共计播出11部周播剧，台网联动成主流。

无论是超级剧集还是头部内容、爆款，都是稀缺的，甚至可遇不可求。这也导致大投资大IP的顶级大剧采购价越来越高。2016年初，100集的《如懿传》网络售价900万元/集，电视台售价600万元/集，单集就突破1500万。2016年10月，天猫技术以4.8亿获得电视剧《赢天下》网络独播权，折算下来，网络端售价已高达800万元/集。

事实上，对头部资源的价格争夺中，视频网站可谓最大的推手。慈文传媒董事长马中骏认为，网剧开始往大投资、精品化的方向走了，出了爆款后，各方制作者的投入就会加大。著名制片人白一骢就表示，版权价格增长主要针对头部大剧，主要价格推动来自互联网。smg影视剧中心主任王磊卿感叹，2017年版权价格仍在持续上涨，行业资源越来越像塔尖倾斜，马太效应进一步强化，买得起剧的也就几家一线卫视和视频网站。

《2016网络自制剧行业白皮书》中的数据也证明了这一点：2016年互联网自制内容总投资约270亿，相比2015年增长了125%；整体的市场规模与2015年相比，制作集数或增加近42%。王晓晖坦言，在过去的一年，S级头部电视剧价格上涨200%，先网后台的电视剧上涨230%，按照目前的增长速度，到2020年，S级剧的单集价格可能达到6000万元。

从《锦绣未央》到《三生三世十里桃花》 再到最近 《楚乔传》，古装大IP剧抄袭事件在这一两年内集中曝光。网友自发制作调色板式的文字对比，力证这些热播剧背后的原著，有不少篇幅都是七拼八凑偷来的，抄袭面之广令人瞠目。

纵观影视行业的全链条，这些抄袭者的共谋者还有很多。从制片方到宣传方，从创意者到执行者。可以一面大谈原创之可贵，一面继续脸不红心不跳地买下一本抄袭而来的小说，或是把外国电影的预告片、海报设计原封不动搬进自己的项目里。等到原创者找上门来，大抵还会做受害者状，把责任推得干干净净。

从长远来看，抄袭与反抄袭，会是一场道高一尺魔高一丈的拉锯战。 

“先网后台”早已不是新鲜事，只是今年这种模式似乎已经蔓延到一线卫视黄金档：《外科风云》可以看做是一线卫视黄金剧场“先网后台”的起点,该剧在腾讯视频采用“会员抢先看”的播出模式，以仅仅晚于浙江、北京两大卫视30分钟的时差上线，进一步将一线卫视逼到了死角。

之前，优酷数次高调宣布先网后台编播策略，会以提前一线卫视黄金档一周的时间上线《军师联盟》，最终江苏、安徽两大卫视的极力争取，延迟网播。

众所周知，各卫视的周播剧场早已经是“网剧重播”，2017年北京卫视、安徽卫视、上海东方卫视在播剧和待播剧均为网剧；目前暂停的江苏卫视，今年暑期周播剧场播出的也是一部网剧；湖南卫视《不一样的美男子2》也是网剧。而从2015年开始二三线卫视的黄金档也已经采用“先网后台”模式，今年更是呈现规模增长趋势，同时，这种模式已经开始反噬一线卫视黄金剧场。

“先网后台”不仅是播出方式的改变，更是电视剧背后话语权的轮换。伴随着视频网站的崛起，“先网后台”就这么猝不及防地把传统电视台和传统制作公司拉进了这轮进化的漩涡。“先网后台”的出现虽然是电视剧产业发展的必然产物，然而，先网后台彻底贯彻，还是任重道远。

北京市文化创意产业促进中心根据文化产业评论整理而成。

美编：陈露